Performing arts policy

A stone thrown in the garden of the theater

• By Nourdine Bara

Publics et politiques de la Culture

Quelles singularités du monde rural ?

• By Emmanuel Négrier

Structure du spectacle vivant dans l’espace public

Deuxième Groupe d’intervention : Ema Drouin, Jean-Luc Guyomarc’h

• By Ema Drouin
• and Jean-Luc Guyomarc’h

Et si on dansait en ville ?

• By Alix de Morant

Le spectacle vivant à l’aune de la privation culturelle

• By Sylvie Pflieger
• and Yanita Andonova

Theater in the City: Last Words before a Foretold Upheaval

• By Robert Abirached

L’art lyrique en région. Démarche prospective sur les opéras du Grand Est et de Nouvelle-Aquitaine dans le contexte de la réforme territoriale

• By Guy Saez

L'opéra de Paris comparé à d'autres grandes maisons

• By Philippe Agid
• and Jean-Claude Tarondeau

Les gâchis de l’opéra de Paris

Dans l’arrière-scène d’une institution au bord de la rupture

• By Aurore Gorius

Opéra national de Paris

• By Arnaud Servin

Joël Laillier, Entrer dans la danse : l’envers du Ballet de l’Opéra de Paris, Paris, CNRS Éditions, 2017, 254 p.

• By Williams Nuytens

Chapitre 3. L'opéra, combat d'avant ou d'arrière-garde ?

Le cas Wagner

• By Timothée Picard

Chapitre 22. L’économie fantôme de l’Opéra

• By François Lévêque

Becoming a Circus Performer: The Appenticeship of Risk

• By Florence Legendre

Public policies on circuses

The artistic recognition and segmentation of a profession (1978-1993)

• By Émilie Salaméro

Marie-Carmen Garcia, Artistes de cirque contemporain

Paris, La Dispute, 2011

• By Norbert Bandier

The acceptance of hip-hop dance and contemporary circus acts as art, an effect of the institutionalization of “mainstream” cultural practices

• By Marie-Carmen Garcia

The Structure of the French Choreography Field

• By Sylvia Faure

Employment Trends in the Entertainment Industry

• By Éric Cléron
• and Frédérique Patureau

The SYNDEAC, Mirror and Engine of Transformations in the Theater World

• By Marjorie Glas

Inventing and Building Compromises between Art and Economy: The Case of Contemporary Dance

• By Patrick Germain-Thomas

The Main Territories and Resources of the French Performing Arts Companies

• By Daniel Urrutiaguer,
• Philippe Henry,
• Cyril Duchêne
• et al.

Le soutien des régions au spectacle vivant

• By Cécile Martin
• and Jean-Pierre Saez

Playwrights: A profession at the crossroads of the literary and performing arts fields

• By Antoine Doré

Which Territory/Territories for Artistic Teams from the Performing Arts

• By Jérémy Sinigaglia

Contemporary Figures of the Performing Arts

• By Sylvie Roques

Une approche prospective du métier de directeur d'entreprise de spectacle vivant

• By Isabelle Horvath

Chapitre II. Infrastructure du spectacle vivant en France

• By Isabelle Barbéris
• and Martial Poirson

Point de vue méthodologique pour le développement des entreprises de spectacle vivant

• By Isabelle Horvath
• and Frantz Datry

Le marketing du spectacle vivant

• By Dominique Bourgeon-Renault,
• Marc Filser
• and Mathilde Pulh

II. Le spectacle vivant

• By Françoise Benhamou

From “Patchwork” to “Tapestry”: The Combined Roles of Interactions and Management Tools within a Process of Innovation in the Performing Arts Sector

• By Pascale Amans,
• Agnès Mazars-Chapelon
• and Fabienne Villesèque-Dubus

Performing Arts Policies in France and the Disenchantment of the Art World

• By Daniel Urrutiaguer

Repenser la filière du spectacle vivant

Spectacle vivant et culture d’aujourd’hui. Une filière artistique à reconfigurer, Philippe Henry, Grenoble, PUG, coll. Art culture publics, 2009, 199 p., ISBN-13 : 978-2706115158, 20 €

• By Jean-Claude Pompougnac

Chapitre 5. Le marketing des arts du spectacle vivant

• By Dominique Bourgeon-Renault

The digital turning point in live performance: The case of contemporary music festivals (sidebar)

• By Gérôme Guibert

Chapitre I. Le spectacle vivant dans l’économie des musiques actuelles

• By Gérôme Guibert
• and Dominique Sagot-Duvauroux

Introduction La permaculture dans les territoires, pour une vitalité des cultures

• By Marie Richard
• and Léo Anselme

Chapitre 8. L’acte artistique : le spectacle vivant comme exemple de synthèse territoriale

• By Michel Duvigneau

Le « capitalisme culturel » à l’assaut du spectacle vivant

Pourquoi les salles de spectacles passent aux mains du privé

• By Antoine Pecqueur

1. Le théâtre politique de l’après-guerre

• By Olivier Neveux

The Resurgence of Musical Theatre in France

• By Xavier Dupuis
• and Bertrand Labarre

De la démocratisation à la démocratie culturelle

• By Joëlle Zask

Non, la France n’a plus le monopole du cirque contemporain !

• By Stéphane Segreto-Aguilar

Marchés de la culture : où l’abondance de l’offre peut nuire à la demande

• By Michel Berthod

The Spectator’s Territory. Changing Scale and Theatrical Decentralization

• By Aurélien Djakouane

La politique de la danse contemporaine en France : une construction conjointe des pouvoirs publics et des lieux de programmation

• By Patrick Germain-Thomas

L'intermittence, cette belle exception culturelle française !

• By Clarisse Fabre

Relocating theaters, discovering new horizons for our art

• By Simon Gauchet

The Role of Public Authorities in the Performing Arts

• By Thierry Boré

Les déchirements du spectacle vivant

Théâtre, danse, cirque, musique, arts de la rue… : se réinventer ou disparaître

• By Valérie de Saint-Do

Transmettre l’art, transmettre la liberté : mythe ou réalité ?

• By Paul Ardenne,
• Alain Kerlan,
• Daria Lippi,
• et al.

De la politique avec la culture : en faire ou pas ?

• By Emmanuel Négrier
• and Philippe Teillet

« Mais si ! Les Champs Libres, c’est du service public ! »

• Entretien avec Corinne Poulain,
• Propos recueillis par Élise Colin-Madan